29 апреля 1968 года на Бродвее состоялась премьера новаторского — и противоречивого — мюзикла Hair. Знаменитый ныне «мюзикл о племенной любви и роке» дал нью-йоркским театралам полное представление о зарождающейся контркультуре 60-х, показав, как молодежь боролась с разрывом поколений, войной во Вьетнаме и как справлялась с зарождающейся наркокультурой и сексуальной революцией. Он быстро стал не просто хитом, а настоящим культурным явлением, породившим миллионную продажу оригинальной записи актеров и определяющую эпоху песню № 1 («Aquarius/Let the Sunshine In») для Fifth Dimension.↵В год, отмеченный такими социальными и культурными потрясениями, как 1968, было понятно, что рецензия The New York Times описывала шоу в политических терминах. «Возможно, вам не обязательно быть сторонником Юджина Маккарти, чтобы полюбить его», — писал критик Клайв Барнс, — «но я бы не дал ему большого шанса среди приверженцев губернатора Рейгана». ↵ Hair не был совершенно новым шоу, когда он открылся в театре Biltmore в эту ночь в 1968 году. Он начал свой показ в 40 кварталах к югу, в Ист-Виллидж, как первая постановка Public Theater Джозефа Паппа. Несмотря на посредственные отзывы, Hair имел достаточно большой успех у зрителей во время своего шестинедельного показа в Public, чтобы получить финансовую поддержку для предлагаемого переезда на Бродвей. Хотя такой ход позже станет более распространенным, в то время он был чрезвычайно редким для мюзикла, и это был особенно смелый шаг для мюзикла с нетрадиционной партитурой. В конце концов, Hair был первым рок-мюзиклом, который добился успеха в мейнстриме на Великом Белом Пути. Но новизна шоу не ограничивалась его музыкой или ссылками на секс и наркотики. В конце первого акта мюзикла «Волосы» также была широко обсуждаемая сцена, в которой актеры появились полностью обнаженными на тускло освещенной сцене. ↵ Оказалось, что эти потенциально шокирующие отступления от традиций Бродвея вовсе не отпугнули зрителей Бродвея. Шоу прошло 1750 представлений и было номинировано на премию «Тони» за лучшую режиссуру и лучший мюзикл. Спустя сорок лет после его первого показа в центре города Чарльз Ишервуд, писавший для The New York Times, поместил «Волосы» в его надлежащий исторический контекст: «За более мрачными, запутанными и богато текстурированными звуковыми впечатлениями того времени вы обращаетесь к Doors или Бобу Дилану, или Джони Митчеллу, или Джими Хендриксу, или Дженис Джоплин. Или ко всем им. Для эскапистской дозы сладкого звука юности, наполненной надеждой на то, что мир изменится завтра, вы слушаете «Волосы» и впускаете солнечный свет».